Polirritmos

Lección 3 Polirritmos

Preguntas Esenciales

¿Qué son los polirritmos y cómo se utilizan en la música de Nueva Orleans?

Objetivos

Los estudiantes podrán:

  • Comprender y identificar los polirritmos.
  • Utilizar patrones rítmicos existentes para crear su propia obra artística.

Materiales Necesarios

  • Computadora o tablet
  • Enlaces multimedia (ver abajo)
  • Cuenta de Berklee PULSE
  • Auriculares
  • Pizarra
  • Instrumentos de percusión, tanto afinados como no afinados (o su instrumento actual)
  • Soundtrap u otro DAW disponible
  • Opcional: Controlador MIDI

Multimedia

Lección 3: Polirritmos

  1. Repase los ritmos Bamboula/Tresillo, Habanera y 3-2 Son Clave con los estudiantes, aplaudiendo al ritmo de la música o tocando los ritmos en instrumentos de percusión afinados o no afinados.

  2. Recuérdeles a los estudiantes que los ritmos que han estado estudiando fueron traídos a los Estados Unidos a través de la Diáspora Africana. Explique que la Diáspora Africana es el movimiento de personas africanas, ya sea voluntario a través de la emigración o involuntario a través de la esclavitud, a lugares de todo el mundo, en su mayoría las Américas.
  3. En las canciones que escucharon en la clase anterior, escucharon los ritmos básicos de Bamboula/Tresillo y los ritmos, pero eso no fue todo lo que escucharon. Se tocaron más ritmos junto con ellos.
  4. Vea el video de Jon Batiste hablando sobre el sonido de Nueva Orleans y demostrando un patrón de palmadas (1:18).
     
    • Pregunte a los estudiantes qué observaron en el video.
    • ¿Eran los ritmos similares a los que aprendieron en la clase anterior (Bamboula, Habanera, etc.)?
    • ¿Cómo creen que sonaría esto en un contexto de actuación?
  5. Reproduzca el video de Tambores Africanos Jalikunda en el Festival de Música Africana de Montserrat (4:29). Después de ver este video:
    • Pregunte a los estudiantes qué observaron en el video.
    • ¿Escucharon un ritmo o un ritmo que sirvió como base para todos los otros patrones rítmicos? Si es así, ¿cuál era?
    • ¿Cómo cambió la actuación cuando se agregaron diferentes ritmos de tambores? ¿Lo hizo más emocionante o cambió el tono de la actuación?
  6. Explique que cuando se superponen ritmos con subdivisiones de tiempo diferentes, esto se llama polirritmo, donde "poli" significa más de uno.
    • Un polirritmo es cuando se escuchan dos metros diferentes que suenan al mismo tiempo. Por ejemplo, es posible que escuche un polirritmo cuando un instrumento parece estar tocando notas en un compás triple (tres tiempos por compás) mientras que otro instrumento parece estar tocando en un compás binario (dos o cuatro tiempos por compás).
    • Los ritmos que escucharon en los círculos de tambores y otros videos vistos en esta unidad tienen un ritmo o ritmo básico que es interpretado por uno o más instrumentos de percusión. Los otros tambores y percusiones tocan patrones rítmicos alternos sobre este ritmo básico.
    • Esta práctica de los círculos de tambores, como se ve en el video, es frecuente en la diáspora africana y todavía se practica hoy en la música moderna de Nueva Orleans, lo que ha contribuido y ayudado a desarrollar lo que se conoce como el "sonido de Nueva Orleans".
  7. Dé un ejemplo de un polirritmo pidiendo a los estudiantes que aplaudan al ritmo del Bamboula/Tresillo del Ejercicio de Polirritmo 1. Pídales que continúen aplaudiendo mientras usted se une con el ritmo de tiempo fuerte (ritmo 2) de este ejercicio.
     

    Polirritmo 1

    • Una vez que concluya la demostración, pregunte a los estudiantes cómo cambió la sensación del ritmo cuando se tocaron juntos estos dos ritmos.
    • Explique que los polirritmos resultan de la superposición de ritmos. El ritmo Bamboula/Tresillo proporciona una base, pero hay una comunidad más amplia de sonidos que se pueden crear cuando todos se unen.
  8. Haga que los estudiantes practiquen aplaudiendo al ritmo del Ejercicio de Polirritmo 2. Los estudiantes deben intentar aplaudir al ritmo de cada línea del ejercicio.
     

    Polirritmo 2

    • ¿Cómo cambió la sensación del ritmo cuando se tocaron juntos estas dos líneas rítmicas?
  9. Continúe practicando diferentes polirritmos, utilizando los ritmos Bamboula/Tresillo, Habanera y/o 3-2 Son Clave como ritmos básicos.
  10. Una vez que los estudiantes conecten con el concepto de polirritmos, explique que ahora utilizarán los ritmos que acaban de aprender para crear un ritmo de tambor.
  11. Los estudiantes abrirán una nueva sesión de Soundtrap.
    • Si es la primera vez que utilizan BEATMAKER, pídales que vean el video Empezando con BEATMAKER antes de crear su ritmo.
    • Si ya tienen experiencia en Soundtrap, les recomendamos el video de Sonidos de Tambores.
    • Demuestre a los estudiantes cómo empezar con BEATMAKER.
  12. Explique a los estudiantes que el ritmo de tambor debe tener al menos 8 compases de duración y debe incluir el ritmo Bamboula/Tresillo, Habanera o 3-2 Son Clave.

    Notación de Bamboula

    Notación de Habanera

    Notación de 3-2 Son Clave

    • Estos ritmos se pueden utilizar en cualquier sonido de tambor.
    • Demuestre a los estudiantes cómo colocar estos ritmos en Soundtrap utilizando BEATMAKER.
  13. Mientras los estudiantes crean sus ritmos, ayúdelos según sea necesario.
  14. Una vez que los estudiantes hayan tenido tiempo suficiente para crear sus ritmos, pídales que los reproduzcan para la clase.

Evaluación/Extensiones

Evaluación

  • Los estudiantes pueden practicar y realizar todos los patrones rítmicos presentados en la lección.
  • Los estudiantes comprenden cómo la superposición de ritmos crea polirritmos.
  • Los estudiantes pueden desarrollar un ritmo de tambor utilizando Soundtrap.

Extensiones

Términos Clave

  • Ritmo Bamboula (también conocido como el Ritmo de la Segunda Línea y el Ritmo Tresillo) - Un ritmo que deriva del núcleo estructural de las tradiciones musicales subsaharianas africanas. Está en la base de los estilos musicales afroamericanos de Nueva Orleans, incluyendo el jazz, la música de bandas de viento y la música de los indios de Mardi Gras. Este ritmo también está presente en las tradiciones musicales de muchas partes de la Diáspora Africana.

  • Ritmo Cinquillo - Un patrón rítmico que es común en la contradanza cubana y la música de danzón. El ritmo es un adorno del ritmo Tresillo y presenta un patrón sincopado fuerte.

  • Ritmo Habanera - Una forma cubana de sincopación utilizada como pulso rítmico en algunas piezas latinas y de jazz. Fue una influencia importante en los músicos de Nueva Orleans que viajaban de ida y vuelta entre Nueva Orleans y Cuba, incorporando el "toque español" en el crisol cultural de Nueva Orleans.

  • Improvisación - La libertad de crear música en el momento. La improvisación permite la expresión espontánea e interacción entre y entre músicos durante una actuación.
  • Polirritmo - Cuando se escuchan dos metros diferentes que suenan al mismo tiempo. Por ejemplo, es posible que escuche un polirritmo cuando un instrumento parece estar tocando notas en un compás triple (tres tiempos por compás) mientras que otro instrumento parece estar tocando en un compás binario (dos o cuatro tiempos por compás).
  • Ritmo Son Clave - Un patrón rítmico compuesto por un lado de tres y un lado de dos. El primer compás tiene tres tiempos y el segundo compás tiene dos tiempos. El patrón rítmico se originó en las tradiciones musicales subsaharianas africanas y se utiliza comúnmente en la música popular cubana. El ritmo 3 - 2 son clave se discutirá en este plan de lección.

  • Ritmo Tresillo - La palabra española para "terceto", este patrón rítmico tiene tres notas iguales que se tocan en el mismo tiempo que ocupan dos notas. Cuando los africanos esclavizados fueron llevados a Cuba, llevaron este ritmo consigo basado en el ritmo Bamboula.